其实这原本才是今天的重头戏，逛MAP是顺带的，但是艺术书展的内容和MAP比起来真是小巫见大巫……

从MAP出来的时候已经是下午四点多了。abC七点结束，六点就停止检票，我又听网友说阵仗堪比CP，她逛了两个小时。于是春春和我急匆匆地找了两辆自行车，吭哧吭哧骑了十几分钟到了艺仓美术馆。不得不说，在凉爽的秋日骑车穿梭于滨江骑车道，迎面来的是桂花香风，一旁则是云层缱绻的夕阳，真是一种享受，让人心情大好。骑车道上还写了限速15公里，我开始幻想，随着骑行越来越被推广，以后的地图app会不会在骑行导航里做和汽车导航一样的功能：本路段限速15公里，当前时速20公里，您已超速……

骑车路上的景色再美，我也没有腾出手来拍摄的余裕，这时候就觉得GoPro可真好啊……最后，没有留下任何夕阳的照片，我们在艺仓美术馆前排了十几分钟的队伍，成功进入艺仓美术馆的四楼，正式开始逛abC艺术书展。

我看不懂的艺术书展

（事先声明：我完全不懂艺术书，也不懂出版，更不懂艺术，我连zine啊art book啊art magazine啊啥的都只是知道名字却不知道具体含义。以下观点是作为一个路人抒发的，可能有些浅薄，但既然我没有专业知识又要写点什么，就只能写我的感受了。如果你在这方面有更多知识，请当心不要被我气死，也欢迎指教交流。）

这个书展有多可怕呢，摊位和CP的摆放很类似，而两排摊位中间的走道，在我们去的时候已经塞满了人，而且这个人群是凝固不动的，好像干在两块饼干之间的夹心酱一样。想从中穿过去，难度堪比挤早高峰。春春和我很快就走散了，这种情况下，我也不执着于一定要和朋友一起行动了，各自自求多福吧。我又在摊位中间挤了两次，想看什么摊位不是随我所欲，而是看哪里有缺口就去看什么。一来二去，正好到了TasteRoom的摊位，我就干脆站在比较空闲的场地边缘，开始喝起来了。

TasteRoom的山核桃可可波特（30元，真贵啊……这里能买到的另一个饮料是咖啡，大晚上的我还是喝酒吧）。之前买过这家的尝鲜装，喝过这个味道，可可和奶油的味道很明显。不过我还是最喜欢桂。

靠在墙边喝着，我一转头，忽然看到一张这样的广告：

看起来特别有意思，我先记在心底，打算过会儿去三楼看看。在下去之前，我还是从外围开始把所有的摊位逛了个遍。或许是因为临近停止入场的时间，人群密度终于缓缓降低了，我得以在每个摊位前都停留了一下。

去年被蟹蟹邀请，我才知道了abC艺术书展这个活动的存在，也逛过了去年的艺术书展。那天是我第一次接触如此多的艺术书，也第一次知道独立出版物这个行业的存在，我没有完全了解这里是做什么的，但是诸多作者认真做书、发表创作物的那种氛围感染了我，让我变得很兴奋，也好想做点什么东西出来。

但我对独立出版、设计及印刷依然是若即若离的，如果不是从事设计行业的春春邀请，今天我或许也不会到这里来。而今天逛了一圈后，以我这个行外人浅薄的认知，我的感觉是：

好多上次见过的作品啊……似乎没有看到太多新的东西，总是逛着逛着就忽然看见一本上次见过的书。
风格非常千篇一律。我对艺术书的理解是指把一本书从设计层面做得非常艺术，或者是内容包含艺术。前者我很难看出来，因为我不懂排版和印刷，最多只能看出来哪些东西做了创意的排版，哪些是规规矩矩的排版，所以有些书或许做得很厉害而我却get不到。至于后者，我似乎能感觉到当代艺术逐渐靠近自然、以自然为主题，希望能从自然中找寻到当下社会问题的解决方案，正如历史上总是出现的情况一样。艺术书展现场也有很多很多以自然为主题的书，但是呢，它们的风格非常相仿，都是一种性冷淡工业风下的自然：整体冷色调，白纸上挑一个地方放一块绿植摄影照片，配些情感文字体现人文内涵，加些特种纸显出它是一本艺术书……可是这本艺术书作为一本书，究竟表达了什么呢？这个人和另一个人做的自然主题的艺术书，有什么很大的区别与特色吗？我无法看出来，也许是因为我不懂艺术。而且，本是想要探讨人与自然的关系的书本，因为做得风格太千篇一律、看起来像量产，反而给我一种很微妙的割裂感：你说它内容是自然，它确实是，可它却是人造社会里的风格量产品。
艺术书展与同人展是那么的像，又是那么的不像：像是指两者都是作者们来分享自己的创作、展出自己的独立出版物；不像是指作品风格与内容。我很少在艺术书展上看到一种具象写实的画风，好像不抽象就不配称为艺术书一样。在这里，除了性冷淡工业自然风以外，还有一种非常张扬的涂鸦风格也是较为常见的。翻看那些抽象风格的艺术书，我唯一能感觉到的就是我的审美真狭隘，为什么不懂得欣赏这些风格呢？真得感谢同人展上的太太们选择了我能看懂的画风啊。除此之外，艺术书展上很少有故事书这种类别，大多数都是在讨论某个议题、呈现某个主题，或者是散文集，同人展则多为故事与主题集。
内容并不深。或许是因为业内人经受过专业训练，对他们而言，做书是一件想做就做的事，没有技术壁垒。所以，我猜测他们或许会有一种“无论选题是什么，都可以比较轻易地立刻做成书”的倾向。于是，一些书看起来就是他们某次聊天突然想到一个话题，“要做成书吗？”“好啊好啊，做！”然后就做出来了这本书，里面记录了他们如何讨论这个话题，他们邀请了谁来参与探讨这个议题。但是，这样的书只是记录过程，没有给出结果与答案，像一份记录了数据却不分析也不得出结论的实验记录。它们可以很精美，作者可以在上面倾注了很多设计技巧的心力，可是我不会想去读它的内容，我不会想买一本装帧好看却没有内容的书。或者其实就是更单纯的情况：作者觉得已经再用最直白的语言描述了，而我却看不懂。人与人之间是有A.T. Field的啊！
好——贵——啊——真的好贵啊，我逛了四楼和五楼的摊位，发现了两本感兴趣的书，其中一本108元，只有十几页，尽管它采用了精美的凸版印刷，可它真是太贵了；另一本150元，是一本完成度比较高的册子，讽刺了当下节目更改歌词中“不适宜词汇”和要给死字加上引号的现象，内容还挺有趣，赠送光栅藏书票和书签，看着似乎也挺不错的，但这本书的内容我只想一看了之，还不到愿意花三位数买回家收藏的地步。所以最后，我在整场艺术书展上，除了30元的啤酒一瓶，只买了一盒35元的小盲盒，春春则是空手来空手归。我理解数量少导致的成本上升，也理解特殊印刷的工艺费用高，可我只是一个普通消费者，是我还配不上艺术。

那本108元的《Feeling Blue》，我真的好喜欢封面的可爱小幽灵和整本书呈现出来的气质，可是它真的好贵啊……

我唯一买的了盲盒，开出来有一张特殊印刷的卡片、细绳、草莓纸片和带背贴的吸铁石。把吸铁石贴在草莓背面、把细绳套上卡片，就制成了冰箱贴和书签。我挺喜欢这种小DIY元素的，35元还不错。

除了充满摊位的四楼和五楼以外，三楼有一些展台，但我没花太多时间认真去看书，大多数主题我都不太感兴趣。带着那张zine的小纸条，我跑到了广告纸上写的书虫摊位，想问问看zine究竟是什么，结果被告知本该在这里给大家解说的工作人员不在，于是我只好在那混合了zine、art book、photo book、art magazine等等的书堆里随便挑着看，却仍然不知道哪个是哪个、zine的具体定义是什么。（这时候我突然悟到zine是不是就是没有maga的magazine啊）